Podem já ter lançado mais de 10 discos, mas os Car Seat Headrest são uma banda jovem. Não é por isso que deixam de ser um dos melhores nomes do indie rock do século XXI. O projeto, iniciado a solo por Will Toledo, originou um dos melhores álbuns do ano passado, Teens of Denial. A banda usou samples em várias músicas e focou-se principalmente no seu último álbum. Começou o concerto com “Vincent” e tocou, entre outras, “Fill in the Blank”, “(Joe Gets Kicked Out of School for Using) Drugs With Friends (But Says This Isn’t a Problem)” (cuja secção final é sempre excelente) e a espetacular “Drunk Drivers/Killer Whales”. Isto não foi o suficiente para o concerto corresponder às expetativas que tinha após os ter visto o ano passado, no Primavera Sound. Enquanto que esse concerto teve um público dedicado a cantar mais do que a banda, impressionada, esperava, este teve mosh desnecessário, uma performance que podia ser melhor e uma setlist no qual as músicas mais fracas eram claramente muito inferiores às outras. No entanto a verdade é que, apesar disto, os melhores momentos fizeram o concerto valer a pena. O baterista também ficou contente, dizendo que Portugal é o país com o melhor público.


Perdemos os Timber Timbre e a sua “Hot Dreams” e ficamos no palco principal à espera de King Krule, mais um jovem artista ao qual não falta qualidade. Ainda não tinha 23 anos quando veio a Paredes de Coura, mas já há 5 anos tinha passado por Portugal, no Vodafone Mexefest. Tocou músicas novas e também algumas das suas melhores e mais conhecidas, como “Out Getting Ribs”, “Easy Easy”, “Baby Blue” e “Rock Bottom”. É um dos melhores e mais criativos cantautores da música alternativa atual e a acompanhá-lo esteve uma excelente banda, que fez um trabalho excecional. Não posso deixar de destacar o baixista e o incrível baterista, que foram mesmo impressionantes do início ao fim. Pelo meio houve problemas com uma guitarra, mas nada com o qual a banda não conseguisse lidar. A música continuou durante um bocado sem ela e o guitarrista juntou-se imediatamente quando o problema foi resolvido . O próprio Archie Marshall também esteve ao nível do resto da banda e a sua voz grave muito própria soou tão bem ao vivo como nas gravações em estúdio.

Foi um dos melhores concertos do festival e até teve direito a um encore. O único ponto negativo foi parte do público que, tal como em muitas outras ocasiões neste festival, fez mosh quando simplesmente não fazia sentido e incomodou quem estava à sua volta. As condições do festival também não eram propícias a isso, porque bastavam alguns segundos de maior animação para se levantar muito pó, que tornava a respiração difícil. Faltou um tapete a cobrir a terra.


Passamos depois pelo concerto dos Ho99o9, um grupo de hip hop com uma sonoridade muito agressiva e intensa do qual eu não era fã. Quando fui pesquisar as suas músicas,  após ter lido várias comparações entre eles e os Death Grips, não os achei muito parecidos aos autores de Exmillitary nem tão bons. As três ou quatro músicas que ouvi deles em Paredes de Coura sim, fizeram-me lembrar Death Grips. Não soaram demasiado parecidos, mas passei a achar as comparações legítimas, especialmente pela agressividade e pela bateria, usada de maneira semelhante, mas sem o som cru de Zach Hill. A energia estava no topo, dentro e fora do palco, e isso era sentido mesmo nas filas mais atrás. As músicas eram pesadas e não pareceu haver tempo para pausas. Mais tarde, quando já não estávamos perto do palco, ouvia-se vindo dele “Every Nigger is a Star”, de Boris Gardiner.

Um dos maiores nomes do cartaz deste dia foi o dos At the Drive-In, mestres do pós-hardcore reunidos pela segunda vez em 2015. A banda de Cedric Bixler e Omar Rodríguez mostrou estar ainda em boa forma e tocaram malha atrás de malha. Quase toda a setlist foi composta por músicas do novo álbum, in•ter a•li•a (como “Hostage Stamps” e “No Wolf Like the Present”), e do mais conhecido e conceituado Relationship of Command (como “Arcarsenal” e “Pattern Against User), mas também se ouviu “Napoleon Solo”, de In/Casino/Out. A última a ser tocada foi a que é possivelmente a melhor da banda, “One Armed Scissor”. Ficou a faltar a excelente “Invalid Litter Dept.”. Cedric saltou para cima da bateria e de amplificadores, as guitarras soaram frenéticas e foram sempre apoiadas pela sólida secção rítmica, que servia de base e não deixava os riffs e solos perderem sentido. Os At the Drive-In sempre estiveram entre os melhores artistas do género e trouxeram ao festival uma muito necessária dose de rock.


Nick Murphy, antes conhecido por Chet Faker, já tocou várias vezes em Lisboa e estreou-se no norte do país como o nome mais mainstream do cartaz do Paredes de Coura. O seu concerto teve alguns bons momentos dançáveis e “Talk is Cheap” é um bom single, mas foi um dos mais desinteressantes do festival e rapidamente se tornou aborrecido. Não foram precisas poucas músicas para eu perder a atenção. Destacou-se pela negativa uma música com uma sonoridade entre o folk e o pop que foi possivelmente a pior que ouvi ao longo de todo o festival. Por muito famoso que se esteja a tornar, Nick Murphy não tem qualidade para merecer o estatuto de cabeça de cartaz num festival desta dimensão e qualidade.

O After Hours começou com o pós-rock sul coreano dos Jambinai. Apesar de ter estado num mau local da plateia, onde o público menos interessado falou por cima dos momentos mais calmos, consegui apreciar a maior parte do concerto. Enquanto que a sonoridade da banda não é muito original, recorrendo aos típicos crescendos usados no género e a secções mais pesadas com características de metal, a selecção de instrumentos é bastante exótica. A banda aproveita instrumentos coreanos como o haegeum, o taepyeongso e o geomungo para trazer sons diferentes do habitual à sua música. É interessante vê-los a ser tocados e nota-se que são um ingrediente especial que traz algo de diferente e mais criativo ao pós-rock da banda. O ponto mais alto do concerto foi a última música, “Connection”, sem dúvida a mais bonita e impressionante. Marvin & Guy fecharam a noite para quem ficou até mais tarde.